Cronista de Arquitectura, Arte y Ballenas de Sonora. México y USA.

arte

Magnífico Festival de las Artes ITSON-2017 en Cajeme, Sonora.

Escrito por arkisanchez 13-11-2017 en Danza. Comentarios (0)

Estimados bloggers: Saludos cordiales y para indicarles que el  pasado 7 de octubre se inauguró este festival artístico para la comunidad estudiantil y administrativa del Instituto Tecnológico de Sonora en sus sedes  de Ciudad Obregón, Empalme, Guaymas y Navojoa. En el pódium estuvieron el rector Javier Veles, la senadora Anabela Acosta Islas, directivos del Instituto Sonorense de Cultura, autoridades de la institución, pero con la ausencia del alcalde Faustino Félix a tan importante evento intercultural en el teatro Dr. Oscar Russo Vogel.

Fue satisfactorio observar cómo se entretenía y danzaba el rector Veles y una maestra de vestido rojo a los compases de tambores por una batucada anónima, antes de la función “Los Descalzos”: Magnífica coreografía con la temática de un amorío homosexual femenino y masculino del Grupo de Danza Contemporánea Antares, entre otras más, dirigido por Miguel Mancillas de Hermosillo.

Dejando atónitos a los espectadores conservadores que mencionaron “estuvo muy interesante”.  Al final, se le entregó un Reconocimiento por sus XXX Aniversario. Recordaron las danzas lésbicas por bailarinas del ITSON en la década del año 2000.

En la mañana, se llevó a cabo el foro “Ciudad Obregón hacia una “Ciudad Creativa”, por el psicólogo Mateo Sosa  y el escritor Abdul Machi, proponiendo la creatividad gastronómica de los cajemenses para  su candidatura a este programa global de las Naciones Unidas.

Considerando platillos de las cocinas gourmet callejera, de los tianguis, restaurantes, los hot dogs de don Pancho por el paseo Miravalle, la machaca, cecina, cocido, mariscos y la oferta de dos  tacos de caguamanta y un bichi por 50.00 pesos, sorprendiendo a las comensales visitantes porque al servirlos, les entregan un vasito con caldo caliente y no el mesero desnudo.

 En la arboleda del citado teatro, se montó el Taller de Intervención Gráfica Comunitaria, junto a los mejores tamales de carne de res en la ciudad, formado por alumnos del pasado diplomado en grafica contemporánea ya reseñado, donde varios de ellos y ellas graficaron imágenes sobre placas para que el público escogiera uno reproducido en tinta usando prensas para tortillas de maíz y otra de madera innovada por reconocido carpintero ya retirado.

Días después, se inauguró la exposición “Series Fotográficas, Acervo Visual del Gobierno del Estado de Sonora”,  en la galería de arte “Héctor Martínez Arteche”. Su lectura de sala, refirió: -Concurso de Fotografía Creativa dentro del Festival FotoSeptiembre anual es como una plataforma de tradición en Sonora, iniciada en 1994 que tiene como misión, impulsar y difundir el trabajo creativo de fotógrafos profesionales por 22 años.-

-Son series de los ganadores de los premios de adquisición cuyas obras son parte del acervo del Estado de Sonora, resguardadas por el Instituto Sonorense de Cultura, enriqueciendo el patrimonio cultural y trazando una historia visual fotográfica. La ruta de arte del Festival “Foto Sonora 2017 participa con esta  exposición conformada por seis artistas.-

Su curaduría fue a priori por el instituto y la museografía, en forma lineal sobre muros de la sala principal, logró aceptable dialogo museográfico entre las diversas imágenes fotográficas de las series expuesta, que para esta crónica se presentan en orden cronológico: “Tribus Urbanas”, 1995, por Araceli Escalante con imágenes en blanco y negro de cholos con armas blancas de algún barrio hermosillense. “Registro de una Existencia”, 1997, de Martín Haro, nueve fotografías con técnica plata sobre gelatina.

“Visiones”, 1999, por Alberto Herrera Fernández, con tres imágenes a color rojo en técnica cromógena a partir de diapositivas; “Fractal Aliens”,  2006, de Elsa Díaz Noriega, con seis dípticos en modalidad de fotografía fuera de foco algunas de ellas; “Sin Título”, 2015, por Nahatan Navarro con seis fotografías cromógenas y “Retrato de una persona Concáac, (Seri) 2016, por Claudia Platt Ávila. En la sala II, la exhibición de cartelones publicitarios de FotoSeptiembre en los años, 2011, (el más bello) 2013, 2014, 2015 y 2017.

En la apertura, Abdul Machi de la Extensión de Cultura, mencionó el gusto de la institución por tener estas series en la galería y la fotógrafa étnica, Trinidad Ruiz, refirió: -Felicito a los fotógrafos por las Series que servirán para los que están tomando fotografías o en su formación académica, son ejemplos para ustedes.- Ante estudiantes de Diseño Grafico la mayoría.

Entre el público se preguntó, ¿Cuál de las series les gustó más?: Rosario Mendoza Apodaca se inclinó por “Visiones”, de Alberto Herrera Fernández.  

Para la crítica de arte las fotografías que balancearon el valor artístico con el valor estético fueron sin duda alguna, las tres hermosas fotografías con modelo femenina desnuda en poses artísticas y en matices rojizas de la serie “Visiones”, y algunos de los retratos de las series “Fractal Aliens” y “Sin Titulo”. El resto de las fotografías etilo documental de los años 1970 carece de ambos valores primordiales como para concursar a nivel estatal en el gran arte de la fotografía.

Con razón, este año los jueces declararon desierto el Concurso de Fotografía Creativa del Festival Foto Sonora-2017 por la mala calidad de las fotografías causando una gran polémica entre los participantes y el dinero del premio. Sólo se concedió una mención honorifica.

Se Cree que el instituto Sonorense de Cultura debe ser más exclusivo al aceptar las propuestas y contratar a  un curador profesional para ello. Porque lo presentado en esta exposición deja mucho que desear al carecer de valor artístico muchas de las obras por profesionales de la fotografía. Mejorar su acervo con fotografías estilo artístico, postmoderno y conceptual.

En su discurso inaugural, el rector Veles refirió que su festival y el “Alfonso Ortiz Tirado” de Álamos son los dos mejores en la región donde el ITSON tiene sus sedes: Se refuta, porque omite el Festival de la Cultura y las Artes Tetabiakte de Ciudad Obregón, el festival de música y danzas étnicas de la Radiodifusora Los Tres Ríos en Etchojoa, junto a los de Guaymas y las Fiestas del Pitic en Hermosillo.


Inauguración Festival de las Artes ITSON-2017 por el rector Veles e invitados especiales.

Rector Javier Veles disfrutando la batucada previa a la inauguración del Festival de las Artes ITSON-2017.

Invitados especiales del rector Veles al festival itsoniano.

“Los Descalzos” por el Grupo de Danza Contemporánea Antares.

Rector Veles entregando a Antares reconocimiento por su XXX Aniversario.

Bellas cantantes sopranos del coro Playades del ITSON me cantaron a capela unas estrofas de ópera: Esli Villegas y Dulce Cibrián.

Inauguración exposición “Series Fotográficas” del Instituto Sonorense de Cultura en la galería “Héctor Martínez Arteche”.

Serie “Visiones” de Alberto Herrera Fernández, las más bellas fotografía a color de todas las cinco series restantes.

Encantadora Rosario Mendoza Apodaca mostrando su buen gusto por la fotografía.

Hermoso rostro expresivo  de esta fotógrafa que labora en el ITSON.

"Ciudades Creativas" proyecto de Abdul Machi y Mateo Sosa.

Maestra y  Ramón Mora en el Taller de Intervención Gráfica Comunitaria.

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

¡No me las roben! Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López. Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería!

Arquitecto, Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

Material protected by copyright SEP-509989-78 of his holder Arch. Francisco Sánchez López. Reproduction of this article and photography is required a written permission by the author. Say No to Piracy!

Architect, Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual:www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez


Las Misiones Jesuitas del Río Yaqui, Sonora.

Escrito por arkisanchez 22-10-2017 en Cultura. Comentarios (0)

Estimados bloggers: Después de batallar para subir las fotografías de acompañamiento de esta crónica que desde hace más de una década se ha pretendido asistir al “Foro de las Misiones del Noroeste de México” realizados en la ciudad en Hermosillo, Caborca y Magdalena de Kino, sin lograrlo por motivos de los costos del viaje.

Este año difirió, porque entusiasmado asistí a su XI versión y a  la Mesa de Trabajo # 6; “Cócorit: 400 Años de Evangelización”, para conocer algunos resultados de investigaciones históricas, arqueológicas y monumentos arquitectónicos legadas en  las ex misiones jesuitas y franciscanas de los siglos XVII y XVIII, llevado a cabo en la sala principal del Museo de los Yaquis en la moderna comisaría de Cócorit  y dentro del marco de los 400 Años de su Fundación.

Moderada por la socióloga Trinidad Ruiz, los miembros de la Sociedad Sonorense de Historia en Hermosillo dictaron las ponencias: “Fundaciones y Mitos de Origen: De Uruk a Cócorit”, por René Córdova Rascón; “Loma de Guamúchil y el Río Yaqui”, de José Luis Moctezuma, y “Ubicación de los Asentamientos Yaquis en Cócorit”, por Humberto Ramírez Rosales que fue cancelada a última hora.  

Es la segunda o tercera conferencia suspendida por él, tal parece que sólo quiere publicidad de su oficio de supuesto cronista de la comisaría en el programa oficial, considerándose una falta de respeto para el escaso público y para el Instituto Sonorense de Cultura.

También se presentó el libro: “400 Años de Evangelización de Nuestra Tribu Yaqui 1617-2017”, escrito y publicado por el padre franciscano David Beaumont Pfiffer, y el video “Conmemorando los 400 Años de las Misiones del Río Yaqui”.

El día anterior se dictaron las ponencias de la Mesa # 3: “Etnología y Ritualidad”: “Semana Santa en Camoa” (pueblo mayo) por Enrique Ballesteros Rosales; “El Río Mayo como Campo de Estudio Etnográfico”, de Fidel Camacho Ibarra, y “La Forma Yaqui de Conocimiento de Carlos Castaneda”, leída por Raquel Padilla en ausencia de su autor Jesús Jáuregui de la Ciudad de México.

(Que resultó ser una súper mentira sobre Don Juan Matus, el brujo yaqui de  Arizona, en su docena de libros publicados, similar a la gran falsedad de la fecha de fundación de la comisaria de Cócorit por Humberto Ramírez Rosales.)

En las otras mesas de trabajo que no se pudo presenciar los temas sobre el Poblamiento hispano colonial de Álamos y su entorno misional jesuita, la historia de la parroquia de la Purísima Concepción y los misioneros franciscanos en Yécora.

La restauración de la obra mural en el templo de San Diego de Pitiquito, (el mismo que fue intervenido por el maestro Héctor Martínez Arteche sin permiso oficial y fue reprimido por el Instituto Nacional de Antropología e Historia-Sonora en los años 1960). El arte religioso en las misiones de Las Californias,  las misiones de la  Pimeria Alta del Padre Kino, la etnia Cucapá, el Valle de Ures y el Gran Nayar. (Tepic)

La noche del jueves 6 de octubre se inauguró el foro con la presencia en el pódium del cobanahuac, Ofelio Betemea Leyva, el Pueblo Mayor, capitán,  comandante,  secretario y demás tropa yoemía de la Loma de Guamúchil-Cócorit, verdadero pueblo yaqui moderno donde se debió celebrar la evangelización de su tribu y no en el pueblo yori o blanco mexicano de la comisaría de Cócorit. 

Por el lado yori mexicano, Welfo Álvarez Beltrán, titular del Instituto Sonorense de Cultura; José Luis Perea, director del Instituto Nacional de Antropología-Sonora; Profesor José Alfredo Ayala Magalon en representación del alcalde Faustino Félix; María Isabel Verdugo Fimbres,  cronista de Mexicali e Instituto de Cultura de Baja California y Enrique Espinosa Pinales, anfitrión del Museo de los Yaquis.

En cuya sala principal se montó la exposición “Santos y Señas  de las Misiones de las Californias”, interesante colección de 20 obras al estilo dibujo antiguo y réplicas de imágenes elaborados por Macximiliano Muñoz Orozco. Estilo extinto en el arte.

Concluida con la presentación de la Danza del Venado y de la Pajkola por auténticos yaquis de Vícam Estación y una cena de antojitos mexicanos con agua de jamaica atendida por encantadoras estudiantes del COBACH prestando su servicio social, amenizada por un dueto de arpa y violín interpretando música clásica yaqui como la canción “La Chuparosa”, una de mis preferidas y apreciadas por Adalberto Rodríguez de la Dirección de Asuntos Indígenas de Cajeme.

Como crítica constructiva se puede mencionar que fue una pérdida de mi valioso tiempo al escuchar las ponencias demasiado tangenciales al título de “Las Misiones del Río Yaqui!,  y me hubiera gustado escuchar mas sobre su historia, ubicaciones, cultura y arquitectura de las ocho pueblos de misión de indios que existieron por dos siglos bajo las teocracias de los jesuitas y franciscanos entre 1617-1827, en especial la de Cócorit que ya desaparecieron y los actuales pueblos nuevos datan de los años del porfiriato y posteriormente al decreto de Lázaro Cárdenas en 1940.

René Córdova citó mis crónicas donde se ubica la fundación de la ex misión de visita Cocoim en 1626 que ya desapareció y ni el INAH-Sonora sabe donde quedó, pero comentó que también  pudo haber sido otro año y alegó que si la gente de Cócorit que promueve la conmemoración de los cuatro siglos quiere cambiar las fechas  históricas del pueblo que así se haga.

Le refuté su aseveración como historiador porque hay que respetar el  legado de quienes nos precedieron y nadie tiene derecho de alterar la historia de este pueblo porfirista muy modernizado, de Cajeme y del estado de Sonora. Tal  parece ser un hábito de la Sociedad Sonorense de Historia respecto a esta comisaria, que fue fundada como colonia agrícola yaqui en 1897 por la Comisión Científica de Sonora del Ejército Nacional en el período del presidente Porfirio Díaz Mori.

Historia micro regional que no puede ser cambiada a conveniencia de un puñado de 30 personas empresariales, culturistas, asociaciones civiles y gobierno municipal porque atentan contra la inteligencia humana y los oriundos del pueblo viejo de Cócorit por así convenir a sus intereses inmobiliarios y comerciales de los neococoreños radicados en el.

-No se puede quedar a la cena para los participantes del foro porque no alcanza la comida para todos por el bajo presupuesto que tiene el Instituto Sonorense de Cultura.-

indicó la organizadora Mónica Villegas la noche de la clausura en la terraza de la casona del maestro Héctor Martínez Arteche frente al museo. Donde minutos anteriores, la señora Silvia Ceballos no guió el recorrido emocional por la magnífica obra de caballete del maestro Arteche.

¿Puedo tomar un vaso de agua de Jamaica, al menos?, le respondí, ante bochornosa “corrida” suscitada después de estar dos tardes con los foristas: No se preocupe, me retiro, le indique, porque preferí abandonar el lugar indignado por la actitud de la funcionaria estatal, dándome vergüenza mendigar un plato de tres trocitos de cecina de Plano Oriente, frijoles, guacamole y tortillas de harina.

Se fijó en un miserable platillo de 50 pesos cuando esta crónica está evaluada en más dos mil pesos si le cobro publicidad periodística al Instituto Sonorense de Cultura por la importancia que tiene en el periodismo cultural de Sonora, nacional y global en la red de Internet.

Al siguiente día, ¡Ni me paré por el foro!, ya que terminaba en el pueblo de Tórim con un recorrido por la loma con arquitectura histórica y una comida tradicional en el Centro Cultural. No vaya a ser que la señora Villegas me niegue el traslado y un plato de sabroso guacabaqui cocinado por Chayito Hernández: Pensé, Mientras saboreaba sabroso café y un cigarro Delicado.

Bienvenida por el gobernador Ofelio Betemea en lengua materna que no entendimos por falta de traducción simultánea, durante la Inauguración del XI Foro de las Misiones del Noroeste de México”.


Autoridades Yaquis del pueblo de Vícam Estación, invitados de honor.


Mesa 6: René Córdova, Trinidad Ruiz y José Luis Moctezuma.

Mesa 3: Etnología y Ritualidad".

Presentación libro del padre David Beaumont.


Alejandro Aguilar, Mónica Villegas y Trinidad Ruiz.


Cronista de Mexicali, María Isabel Verdugo Fimbres.


Welfo Álvarez, padre David Beaumont y Antonio Mexía.

Concierto de violín y arpa por virtuosos de Vícam Estación apreciado por Adalberto Rodríguez.

Autoridad yaqui y Adalberto Rodríguez degustando sabrosos antojitos mexicanos.

Profesor Teodoro Buitimea de Loma de Guamúchil.

Marian Aguirre, Keity Campa, Alexia Jiménez y Fernanda Espinosa estudiantes del Cobach.
Fotografía  por Francisco Sánchez López. 
¡No me las roben! Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López. Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería!

Arquitecto, Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

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Architect, Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

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Plástica de “Ludant” en el Arte Cajeme de Sonora.

Escrito por arkisanchez 15-10-2017 en Pintura. Comentarios (0)

Estimados bloggers: Saludos cordiales donde sea que estén leyendo esta crónica de arte llevada a cabo en medio de un ambiente minimalista moderno se inauguró la exposición “Origen y Contraste” de la artista cajemense “Ludant”: firma artística de Ana Lourdes Luders de Bours, en una sencilla ceremonia a cargo de la regidora Martha Luz Parada, Sergio Inzunza, de la Dirección de Cultura Municipal de Cajeme y Ester Sarmiento, gerente del restaurante Mesón La Viña de Ciudad Obregón.

La lectura de sala reseñó la artista: -En esta serie de pinturas mi experiencia fue un ir y venir mental entre elementos simples de la Naturaleza que evocan sentimientos de relajación como tonos naturales, como rocas y agua en movimiento, así como, el efecto del viento y después el contraste de imágenes rebuscadas de la actualidad llena de color.-

-En ellas me encuentro con un mundo más acelerado e inquieto que casi inconscientemente voy materializando. Esas formas y objetos al final se convierten en la manera de interpretar mis pensamientos.-

La curaduría de las 25 obras fue por selección de la autora en los estilos abstracción y figurativo pintadas en acrílico sobre tela, con carboncillo sobre papel y la técnica bloqueo en diferentes formatos y buena presentación. No se supo sobre la museografía porque Salvador Escalante abandonó el lugar sin indicar el concepto. Se deduce fue combinando los estilos sobre paredes de la escalera, el vestíbulo y demás salones no diseñados para exhibiciones de pintura.

Durante el recorrido emocional entre mesas y sillas, para la crítica de arte, las obras que equilibraron el valor artístico con el valor estético, resultando ser las más bellas: Las abstracciones, “Universo”, “Que fluye”, “Sobre rocas”, “El río”, “El agua” y “Luz y sombra”. El figurativo, “Consciente e inconsciente”, por los  hermosos rostros estilo “Ludant”. Las mejor logradas: “Imaginario exprés”, “Sombra giratoria”, “Tres”, “Mundo que florece I” y el “II”, “Ecosistema”, Naturaleza” y “Un ser”.

Durante el vino de honor se platicó con ella para saber más sobre su plástica, preguntándole: ¿Dónde estudió pintura?

-He estudiado dibujo con las maestras Dora Luz Sarmiento, Ebeth Roldan y Jesús Osuna, diferentes técnicas con Ana Bertha Walldez y Ramón Mora y escultura con Arturo Hernández en los Talleres del Instituto Tecnológico de Sonora y aprovecho pequeños cursos donde puedo.-

Usted inició su carrera en la abstracción, incursionó en el figurativo desfigurado y regresa a la primera: ¿Qué opina de esto?

-He andado en el tema del dibujo porque deseo crecer, ampliar mi panorama y conocer la figura humana, por eso entré a estudiar dibujo y escultura. En esta exposición estoy manejando rostros y abstracciones porque me gusta abarcar e innovar. Empecé en el estilo abstracto, soy espontánea para pintar sin detenerme en planear sino que va surgiendo. Trabajo mucho en mi taller y es la práctica lo que siento me ha ayudado mucho.-

¿Qué piensa de su arte y cuál de las obras le gusta más?

-Es algo que disfruto, me siento realizada, feliz y quiero seguir en esto: No quisiera hacer la crítica a mi arte. Me gusta, “Ecosistema”.-

¿A cuales artistas admira usted?

-El arte contemporáneo llama mi atención y a los pintores clásicos los valoro como tal, siento que puedo aprender mucho de sus técnicas porque observo mucho, estudio los mensajes y lo que quieren trasmitir al público porque a mí me gusta hacerlo.- 

¿Cuántas exposiciones ha tenido?

-No me acuerdo por el momento, están en mis semblanzas que tiene Salvador Escalante.- (12 exposiciones, de éstas, 4 individuales)

¿Cómo está el comercio del arte?

-No tengo mi propia galería, la gente se me acerca para comprar alguna obra o en las exposiciones.-

¿Algo más que desee comentar?

-Cada paso que he dado me siento más realizada, que ha madurado mi trabajo, me gusta y estoy feliz.-

A su vez, entre el público se inquirió: ¿Cuál de las obras le gusta más?

A la artista cajemense Artemisa Ronquillo de Bours y a Valeria Bours Luders, les gustó, “Luz y sombra”; “Ser”, a Juan R. Bours; “Consciente e inconsciente”, a Ricardo R. Bours y a su esposa Leticia Gándara; “Universo”, a María Hoppenstedt de Bours; “Naturaleza”, a Ester Serrano; “Sombra y luz” a Baltasar Peral, e “Imaginario”, a  Diana Laura Herrera, estudiante de Enfermería en la UNISON.

En su intervención el director de cultura, aludió: -Como Dirección de Cultura estamos muy satisfechos porque “Ludant” confió en nosotros y colaboró en las primeras exposiciones colectivas que tuvimos. La incluimos en la Ruta de Arte del Festival Tetabiakte con una exposición individual y desde entonces hemos visto su tremendo progreso estudiando técnicas y propuestas. Hoy trae esta serie que nos ha impresionado porque cada obra es diferente mostrando un estilo más definido y una personalidad concreta.-

Se ha seguido con sumo interés la incipiente trayectoria de “Ludant”, “la dama de las abstracciones”, porque las obras abstractas en tonalidades azules y negro y los hermosos rostros femeninos fantasiosos de su percepción y creatividad conjugan los valores artístico y estético. En estas modalidades está su nicho en el arte local sin competencia alguna y amplio campo en el difícil mercado regional.

Las obras en matices calientes contrastadas con color negro mejorarían mucho si adecua el manejo de la luminosidad para efectos de volumetría y belleza. Alejarse del figurativo desfigurado al estilo feísmo influenciado por el supuesto Arte Urbano local y no repetir obras.

Lo anterior es por si desea ser profesional en el arduo oficio de pintar para  posesionares entre las diez mejores pintoras del Arte Cajeme y consolidarse en la Plástica Sonorense Contemporánea. Y porque no mencionarlo, culminar su bello arte abstracto y figurativo en las famosas galerías comerciales y coleccionistas globales, meta de todo artista productivo y con calidad artística en sus obras.

Artista “Ludant” con su obra “Que fluye” de la exposición “Origen y Contraste” en Ciudad Obregón.

“Ludant” con su obra favorita: “Consciente e inconsciente”.

Inauguración exposición “Origen y Contraste”: “Ludant”, Ester Serrano, Martha Parada y Sergio Inzunza.

Familia Bours Luders: Diego, Ana Lourdes, Ludant, Juan Bours, Natalia, Valeria y Tomas Stewart.

Familia Bours Martínez.

“Artemiza” y “Ludant” artistas cajemenses contemporáneas.

Esposos Leticia y Rodrigo Bours decidieron por “Consciente e inconsciente”.

María Hoppenstedt de Bours apreciando, “Universo”.

“Sombra y luz”,  estimó Baltasar Peral.

Ester Serrano posando con “Naturaleza”.

A Diana Laura Herrera  le gustó: “Imaginario”.

Público asistente en la apertura de la exposición.

“Ludant” con familiares y amistades felicitándola.

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

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Café con Colosio en Ciudad Obregón, Sonora.

Escrito por arkisanchez 02-10-2017 en Cultura. Comentarios (0)

Estimados bloggers: Saludos y para indicarles que fe placentera la conversación política y cultural “Visión del Desarrollo de Cajeme desde el Senado de la República” por la senadora Anabel Acosta Islas con integrantes adultos y Millennians políticos regionales de la Fundación Colosio-Cajeme del Partido Revolucionario Institucional. Asociación civil en honor al magdalenense Luis Donaldo Colosio Murrieta con quien tuve una corta amistad cuando fue secretario de Desarrollo Social.

 Durante mi periodismo gráfico en la región de Los Cabos, BCS, critiqué su  programa Solidaridad y en una conferencia de prensa ya sabía quién era. Me preguntó: ¿Por qué criticas el programa? Le conté las irregularidades del mismo que afectaba al pueblo pobre y de servidumbre de Cabo San Lucas. Al saber que era de Cajeme se refería a mí como “Paisano” porque ambos éramos de Sonora en la Península de la Baja California. Le cubrí todas las visitas a la región turística y le dí amplia publicidad como secretario y el programa llegó a donde debería de llegar.

La senadora llevó a cabo una plática informal y retórica, aludiendo sus semblanzas de su participación en su juventud en el partido y que las oportunidades políticas  fueron de tiempos y circunstancias que la llevaron al Senado de la República.

¡Me dio mucho miedo, pánico! Por la magnitud del terremoto y de lo sucedido que pasó a mucho dolor  pero la reacción de la sociedad  se enfocó a atender la tragedia y reconstruir a la ciudad y estados: ¡Cambio que marcará al país como sociedad y gobierno.- Refirió respecto a la Ciudad de México el pasado septiembre negro.

Respecto a la problemática de las adicciones en la población se ve ya desde la primaria y en todos los niveles (socioeconómicos) y es necesario tener la cultura de la prevención y programas culturales en las colonias de Ciudad Obregón.

En fin fue un largo discurso empático con la realidad nacional, estatal y municipal para luego pasar a la serie de preguntas entre el público.

El empoderamiento de la mujer sonorense que de un 20 por ciento hace dos décadas aumentó al 50. Su participación en la política nacional y Reforma de estado, las inversiones aterrizadas en el municipio de Cajeme y en la ciudad.

Mencionó que para reactivar la economía cajemense y estatal es necesario tener desarrollo económico por medio de micro empresas y fuentes de empleos bien pagados. Estamos compitiendo con la ciudad de Hermosillo y con otras del país para atraer inversiones nacionales e internacionales por la economía globalizada y que es necesario tener una amplia visión en esto.

Desde el primer mes que asumió la Senaduría por Sonora se le ha preguntado en diferentes ocasiones: ¿Qué está haciendo en el Senado por la protección de la arquitectura y espacios públicos en el estado, que están siendo destruidos?

Su respuesta ha sido vaga: -¡No estoy en esa Comisión del Senado! Déjeme preguntarle a la titular de esa comisión y le respondo.-

En otras palabras, nada ha hecho ni tocó el tema al estar sentada en la silla del pódium. Por esto, el plantel escolar y la plaza Ignacio Zaragoza en Cócorit, pueblo porfirista, están amenazados de su destrucción para su candidatura al programa de Pueblos Mágicos de México. Muchos de ellos destruidos por el pasado terremoto.

Cuando lo lógico es esperar la declaración para realizar el remozamiento con los lineamientos normativos en infraestructura del programa turístico federal, que ha alterado el uso y costumbres de plazas como la Plaza de Armas de Álamos.

Senadora Anabel Acosta Islas: ¡Compañero!, que gusto de verle y gracias por su apoyo, refirió ella al saludarla entre el público.

La senadora relatando sus semblanzas y su visión del municipio de Cajeme y demás temas sugeridos por el maestro de ceremonias.

Chaytio Oroz, Anabel Acosta y los esposos Raúl Ayala, presidente de la Fundación Colosio de Cajeme y organizadora del cafecito.

Senadora Acosta Islas esperando las preguntas de los millennian asistentes.

 Del viejo barrio de la capilla de Guadalupe, el más famoso en la ciudad por su gente: Hermanos Manuel y Agustín Urías de la calle Durango.

Mesa de honor y de invitados especiales al Café con Colosio.

Issa Morales Samoyoa del sector femenil: “La situación de calle de muchos menores de edad en la ciudad es grave”. Declaró al Diario de Yaqui.

Fotografía  por Francisco Sánchez López.

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Portafolio: "Fotografía Contemporánea de Modelo" por el Arq. Francisco Sánchez López.

Escrito por arkisanchez 22-09-2017 en Danza. Comentarios (0)

Cómo ya es costumbre en el periodismo cajemense, se  presentan los portafolios fotográficos del arquitecto Francisco Sánchez López para festejar FotoSeptiembre México y Sonora, ¡La gran fiesta de los fotógrafos mexicanos!, que fueron suspendidos y remplazados por el  Festival Foto Sonora 2017 el último.

Este año, nos complace con inédito trabajo creativo sobre la fotografía de modelo en la tendencia  “sobre expuesta” o “fuera de foco” como discurso contemporáneo de las Artes Visuales y otra opción de expresión experimental para narrar imágenes fijas y de extraordinarios movimientos usando una velocidad de obturador de 1/60 segundos con lente en forma automática de su cámara digital Canon no profesional.

Esta modalidad se consideraba un imperdonable error de enfoque al objetivo,  figuras, rostros en acercamiento o “close up” con telefoto 210 mm e inclusive lente gran angular. O falta en el enfoque de la amplificadora sobre el papel para su revelado e impresión en cuarto oscuro de la fotografía análoga. También se intentó como expresión moderna por varios fotógrafos tapatíos en la década de 1970.

Al compás de los tiempos democráticos y la libre expresión artística, para este portafolio se atrevió a utilizar como modelo a la gobernadora Claudia Pavlovich , logrando estas imágenes de su bello rostro magdalenense y emblemático de la belleza femenina provinciana sonorense del norte, durante su visita a Cabildo de Cajeme, sin tintes o pretensiones políticas y sin retoques en Photoshop.

Complementándose con las figuras de las bailarinas del ballet clásico de la Academia de Arte, los grupos de danza contemporánea RogLop, Andrágora y Quiatora Monorriel durante sus espectáculos de artes escénicas llevados a cabo en el teatro Dr. Oscar Russo Vogel.

Francisco Sánchez López en un fotógrafo obregonense que estudió Fotografía Artística y Documental con el maestro don Miguel Echeverría en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Guadalajara en los 1970.

Con sus cámaras Canon y Olympus se dedicó por más de medio siglo a fotografiar la figura femenina en poses artísticas de desnudo, busto escultórico y retrato de hermosas mujeres de la etnia Huichol en Zapopan y en San Luis Potosí, escaramuzas charras y norteamericanas posando frente a la arquitectura histórica o en las playas de Rincón de Guayabitos, Melaque y Puerto Vallarta, durante su formación académica y profesional en el Occidente de México.

Efectuando su mismo gusto al viajar por los estados mexicanos de la costa del Océano Pacífico hasta la isla Mujeres en Quintana Roo, la costa del golfo de California y la península de la Baja California. En Laguna Beach, Capistrano Beach, Malibú, Hollywood, Santa Bárbara, las ciudades de San Francisco, Seattle, Spokane, Bellingham en los Estados Unidos  e isla Victoria y ciudad de Vancouver en Canadá.

Durante su corta estancia en Ciudad Obregón, Sonora, fotografió a hermosas y encantadoras féminas de la alta sociedad cajemense y de los certámenes de Señorita Cajeme, Señorita Sonora, Señorita México y Señorita Latinoamericana en San Carlos y reinas de la Feria de San Juan de Cócorit.

Influenciado por la teoría de la belleza convulsiva surrealista y la leyenda yaqui de “Las entes del otro mundo que se aparecen en forma de mujeres rubias  de  extraordinaria belleza y encantamiento en la Juya Anía”, se dedicó a trabajar con modelos anglosajonas norteamericanas, canadienses y  suizas en  magníficos parajes  de cactus, cañones, cañadas, aguajes y playas del desierto de Sonora.

En la región de Los Cabo culminó su arte de la fotografía al ejercer el oficio de periodista gráfico, retratando modelos norteamericanas, canadienses, guerrerenses y sinaloenses en  desfiles de moda internacionales, concursos de bikini y camiseta mojada en la playa de El Médano durante el Sábado de Gloria y discoteca Cabo Wabo. A la artista Jessica Hann,  cinco Playmates de la revista Play Boy y otras de la revista Penthouse; a Gloria Trevi en el palenque y artistas porno en una exposición del arte estilo Body Paint. (Pintura corporal)

En Etchojoa, durante el festival de música y danzas indígenas, captó con sus lentes a fiesteras, autoridades religiosas, danzantes de venado, pajkola, coyote y matachín de las comunidades Mayo Sinaloa y Sonora; a las magníficas y hermosas artistas Seris o Concáac del arte facial y artesanas de Punta Chueca y El Desemboque que anteriormente conoció en playas del Canal Infiernillo. A la mujer de las etnias Papago, Guarijio, Pima y Tarahumaa y en sus viajes por los Ocho Pueblos Tradicionales yaquis a poderosas curanderas, señoras en su quehacer doméstico y a bella musa que inspiró la canción Flor de Capomo.

¿Qué piensa de su fotografía? Se le preguntó durante la función de danza contemporánea en el vestíbulo del teatro.

-Definitivamente, es un arte de capturar imágenes por medio de una cámara.-

¿Cuales tendencias influyeron en su quehacer fotográfico?

Aprendí mucho de los fantásticos rostros de artistas y paisajes campiranos en las películas del “Indio” Fernández en blanco y negro de la década de 1950. Los posters de las modelos “Pin up Girls” de los Estados Unidos, conocidas en México como “Las Chicas Vargas” y las espectaculares rubias ojo azul de la revista Play Boy por su extraordinaria estética femenina sin igual.-

¿Cuáles serían las más bellas fotografías logradas en su siglo azteca?

-La de Miss California en pose artística desnuda parada sobre tronco de gigante cardón en una cañada cerca de Loreto, BCS; la de Nancy y Teresa en los años universitarios que todavía conservo; la de Valeria I, Reina de la Feria de Cócorit 2015, señalada “La más bella y sensual  fotografía publicada en Twitter el año pasado; la de Dorian de Pueblo Yaqui bailando la Danza del Venado Yaqui y la de Irma Miranda, Nuestra Belleza Sonora y suplente de Nuestra Belleza México que tomé en un evento de la Agencia Ford de la ciudad.

Con estos tres portafolios fotográficos publicados en las revistas virtuales y periódico El Diario del Yaqui se concluye la participación de este reconocido fotógrafo con record internacional para celebrar el Festival Internacional FotoMexico y Festival FotoSonora 2017.

Pero mejor gocen estas inéditas imágenes digitales.

“Mujer de a Cien”

“Mujer de a Cien” meditando.

“El Otro Sonora Ya”.  Gobernadora Claudia Pavlovich y Natalia Rivera, las féminas más poderosas del estado de Sonora.

Bailarina de Ballet Clásico, Academia de Arte en Cajeme.

Coreografía de Ballet Clásico.

Rostros españoles de Ballet Clásico.

Coreografía del grupo RogLop de Cajeme.

Bailarinas del grupo RogLop.

Bailarinas del grupo RogLop.

Danza Contemporánea por el grupo Andrágora de Cajeme.



Coreografías de danza contemporánea por Quiatora Monorriel de la CDMX.

¡Viva México!

Fotografía  por Francisco Sánchez López. ¡No me las roben!

Material protegido por derechos de autor SEP-509989-78 del titular Arq. Francisco Sánchez López. Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería!

Arquitecto, Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

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Architect, Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual:www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez