Estimados bloggers: Un saludo cordial, hoy, les invito a leer esta crónica sobre la Semana Santa en Cajeme: paganismo y religiosidad y parte de la democracia que se está llevando en la ciudad.
¡Felicidades! A todas las madres del mundo vivas o muertas como la mía, Señora Alejandra López Fráijo, hoy en su día.
Patriótico, enérgico y conmovedor fue el discurso del Presidente Felipe Calderón Hinojosa contra la mexifobía internacional por motivos de la influenza porcina que agobia a los mexicanos y otros países del orbe hecha un día antes de nuestra celebración de la Batalla de Puebla. Fecha muy celebrada en Tucson, donde, durante la exposición de fotografía y acuarelas Las Bellezas de Sonora, me felicitaban durante la hora feliz con margaritas y botanas mexicanas del prestigiado ex restaurante El Toro. “¡happy May 5th!”, mencionaban, mi novia y el resto de sus amigas.
Extraño está el clima primaveral desértico y tal parece ya se vino el calor veraniego en nuestra boterista ciudad, contaminada y sucia, con banquetas ocupadas por automóviles impunes y violencia automovilista.
No conformes con lo anterior, todavía nos imponen la contaminación visual urbana de feos rostros en campaña para sostener la dictadura de los partidos que ostentan la democracia mexicana, en cuya intensiva promoción ya me enfadaron los anuncios televisivos, de la radio y periódicos de tal modo, que mejor opto por no leer ni escucharlos. Prefiero apagar los aparatos eléctricos para disfrutar los entretenidos videos políticos del portal Youtube. com donde se muestra la verdadera democracia desde el punto de vista de los jóvenes nerds y lo único que vale la pena ver en las calles de Cajeme son las encantadoras y sensuales Chicas Vargas de rojo en patines. Les recomiendo: "La Juanga de Obregón", "El Titere de Bours", "Napobours" y demás de los miles que hay.
La Semana Santa pasada se celebró de dos formas diferentes del marketing turístico, una, la pagana en las playas con su tradicional borrachera colectiva dejándonos cientos de toneladas de basura en las playas y la anti ecológica acción de quitar el aguijón a las manta rayas en Yavaros; la otra, la religiosa, interpretando la Pasión y Muerte de Jesucristo en la Catedral del Sagrado Corazón de Jesús, en la parroquia de Nuestra Señora de Guadalupe y demás iglesias de los barrios de la ciudad conforme al marco litúrgico; en Cócorit, en el barrio del El Conti, se celebró a la manera tradicional yaqui y en la plaza con un espectáculo de entretenimiento a los turistas semanasanteros que no tuvieron dinero para solventar los gastos de viajar a las playas sonorenses o nacionales.
Con un acto protocolario inusual, se presentó la Guía Turística a la Semana Santa Yaqui y programa de entretenimiento cultural en el Museo de Los Yaquis, editada por la compañía de la poetisa Mara Romero con magníficos ejemplares de colección por su lujosa edición y fotografías, pero que no la vi en manos de los turistas en la Comisaría de Cócorit.
Los festejos de la Semana Santa Yaqui son diferentes a los del mestizo mexicano y gringo estadounidense; ésta, representada en los 8 Pueblos Tradicionales del Río Yaqui es mas devota y con sentido religioso por la herencia cultural persistente en la historia sangrienta de la Tribu Yaqui desde 1533 a 1937, por ser, según mi forma de verla, una yuxtaposición de dos conceptos sacros; uno, el antiguo basado en los conceptos naturalistas de la erróneamente denominada hechicería vernácula basada en un dios prehispánico. La otra, las creencias religiosas católicas impuestas por los misioneros jesuitas a partir de 1617 con la entrada de ellos en las rancherías yaquis de Hornos y el asentamiento de los pueblos indígenas de las Misiones, con una marcada influencia árabe (moros) y teatral, ya que para lograr la conversión de los naturales al catolicismo español pusieron en escena la interpretación judía de los últimos días de Jesús antes de ser humillado, traicionado, hecho prisionero, torturado, juzgado y sentenciado a morir crucificado en la cruz, simbología ya conocida por los yaquis anterior a los jesuitas, por tan sólo el hecho de haber sacado a latigazos a los mercaderes del templo antiguo bíblico.
Jesucristo, como personaje histórico ha sido un gran icono en pintura, grabado y escultura en la historia del arte desde las catacumbas romanas de los primeros cristianos; en los murales al mosaico del arte bizantino; en el Renacimiento, con su imagen de raza blanca ojo azul y estima sublime estipulado en los cánones del Concilio de Trento; ensangrentado y sufrible en el arte novo hispano durante la etapa colonial en México hasta su interpretación en el arte moderno.
Su historia ha sido utilizada con fines didácticos y actos de fe para amar y temer al Dios cristiano y sus extremosos conceptos del Cielo y el Infierno como en La Divina Comedia, de Dante. En pintura, me gusta el Cristo del surrealista Salvador Dalí y la acuarela pintada por mi en 1978 ,referente al personaje de espalda con su sangre esparcida por el mundo y Mi Cristo Mocho de la Durango, en 1994, al aluminio y crucificado en una cruz de palo de Brasil, al estilo arte objeto, que no ha hecho algún milagro; en fotografía: La serie inconclusa de Los Cien Rostros de Cristo en la que he trabajado por más de dos décadas recorriendo varios estados mexicanos y países con mi cámara en ristre. ¡Fantástica colección que nunca terminaré porque ando en viaje rumbo a Ixtlán del brujo yaqui don Juan Matus relatado en la literatura de Carlos Castaneda ya que me atoré en la hacienda de la Media Luna en la Comala del realismo mágico. (Cajeme).
Pie de foto:“Las Chicas Vargas de Cajeme”: Sensualidad, juventud y belleza en ruedas de la democracia sonorense.
Pie de foto:Las bellas Chicas Vargas.
Pie de foto: Encantadoras Chicas Vargas de Cajeme
Pie de foto: Las Chicas Vargas de Cajeme.
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Arq. Francisco Sánchez López. Registro SEP/CP-509989/78/Son. Se prohíbe la reproducción total o parcial de este articulo y fotos con fines de lucro, se requiere la autorización escrita por el autor. Se puede reproducir con fines didácticos mencionando la fuente, el autor y otorgando los créditos editoriales en cualquier medio de comunicación. Di No a la Piratería!.
Francisco Sánchez López.
Arquitecto, fotógrafo, artista del arte del realismo mágico, ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés, escritor, periodista en crónicas y críticas de arte para el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui y articulista de la revista Yuku Jeeka de la Asociación para las Bellas Artes, de Ciudad Obregón, Sonora, México.
Página web: www.arqsanchez.8m.com E-mail: artecajeme@yahoo.com
Estimados Bloggers: Aquí les presento los “Iconos de la arquitectura histórica en Cajeme”, para que los aprecien y nos ayuden a su conservación que se esta destruyendo y para colmo de nuestros males, fijense que la estatura a Jesús García, nuestro Héroe de Nacozari, Sonora, se la quieren llevar a Empalme o donarla a Guaymas y quitarnola a los cajemenses como producto del nuevo edificio en construcción en lo que fue la Estacion del Tren, la compañía Ferronales no la quiere aquí y por mas de 45 años ha estado en el paisaje urbano muy nuestro. No se Vale!
¡Viva! Mi general Francisco Villa. Algún día me cuadraré ante su tumba en la Ciudad de Parral, Chihuahua, por ser mi “revolucionario” favorito de la pasada guerra civil entre constitucionalistas comandados por Carranza y Obregón y convencionalistas de Villa y Zapata posterior al drama de nuestra Revolución Mexicana con Francisco I. Madero contra la reelección del Presidente Porfirio Díaz finiquitada por el general Victoriano Huerta.
Movimiento cruel, violento y mortuorio benéfico para la industria armamentista norteamericana por las millonarias compras realizadas por los ciudadanos armados en rebeldía, quienes, junto a las tropas federales porfiristas transitaron a caballo y en trenes por la antigua Estación Cajeme, donde, el mohoso tinaco de agua es nuestro monumento histórico. En la cual, por la importancia internacional de su desarrollo urbano y su incipiente arquitectura pobre, no estética y artesanal de madera y adobe en transición a la de concreto armado y perfil laminado actual, nos muestra un híbrido proceso arquitectónico ignorado por la historia oficial y sociedad cajemense, --La que si no va a Tucson, no existe.
Durante mi estancia temporal en esta ciudad digital, es ineludible narrar sobre la historia de la –Máxima obra de arte--, desde el punto de vista analítico y crítico basado en el programan arquitectónico para diseñar espacios hacia las edificaciones intangibles y actuales que admiramos desde el parabrisa de veloz camioneta Avalanche. Por mi profesión de arquitecto los iconos de la arquitectural cajemense son interesantes temas a narrar, porque conociendo a priori las dificultades de su investigación histórica, no me importó puesto que lo compendiado hasta la fecha ha sido más fructífero de lo imaginado una tarde dominical y calurosa cocoreña.
La espiral de nuestra arquitectura la he dividido en tres etapas de su construcción, a saber: La primera como estación del ferrocarril Sud Pacífico y congregación entre 1906 a 1920; la segunda: La comisaría y pueblo de Cajeme entre 1921 a 1927 en la Municipalidad de Cócorit y la última, la de Ciudad Obregón a partir de 1928, comprendiendo una arquitectura desde el estilo norteamericano al estilo internacional de nuestros días de siempre.
Arquitectura construida por una incoherente sociedad multirracial y piramidal socio económica lacerante del pasado latifundio gringo richardsoniano en donde, la cúspide estaban los extranjeros propietarios, empresarios agrícolas y constructores de diferentes nacionalismo culturales. En la base el nacionalismo mexicano de la peonada y trabajador dedicados al desmonte y cultivo de granos para una agricultura expansionista tipo sureste norteamericano.
La primera etapa comprende dos importantes antecedentes: el porfirista afrancesado del Valle Nuevo de Carlos Conant Maldonado y la ocupación militar de los ejidos o colonias yaquis, donde no se edificó una arquitectura como en otras ciudades al estilo neoclásico o neo indigenismo. El otro, los 80 extranjeros inversionistas agrícolas de la Compañía Richardson, faltos, creo, de una ilustración en las artes pues no trajeron de Europa reminiscencias de la arquitectura barroca católica, el clásico romano o del renacimiento de las “Villas” italianas de los arquitectos Bernini, Vignola, Barromini, Bramante o Maderna. Los alemanes no edificaron inspirados en los estilos realista, rococó, romanticismo o con vestigios de las mansiones-hoteles estilo Art Nouveau ni moderna del siglo XIX; los españoles se olvidaron de la arquitectura de Antonio Gaudí, y ni siquiera los chinos levantaron sus construcciones influenciados por sus pagodas tradicionales.
Los hermanos William, Ryan y Frank Richardson como constructores no diseñaron una arquitectura basada en la nativa vernácula yaqui, ni del colonial alamnese o neoclásico de Cócorit, Guaymas o Hermosillo. La substituyeron por una obra ingenieríl e industrial de madera ensamblada, racional y más utilitaria que artística en las expresiones de sus fachadas simples, austeras y carentes de ornamentos para levantar tendejones, cobertizos de molinos y almacenes de granos con muros de madera canadiense y techos con estructuras triangulares a dos aguas con ventanillos nada estéticos y continuados hasta 1930.
No edificaron bellas estaciones de tren con columnas de acero fundido ligeras ni almacenes con techos parabólicos metálicos como el Marshal Field de Chicago del arquitecto Henry Hobson Richardson ni de los arquitectos como Louis Sullivan y Víctor Horta. En vivienda no se construyó al estilo victoriano de la Ciudad de San Francisco, California.
De lo contrario, se introdujo a la tierra yaqui una pobre arquitectura al estilo sureste norteamericano de madera. Como ejemplos de esta arquitectura agro industrial, tenemos: La Yaqui Valley Rice Association o la Molinera Río Yaqui, edificio de tres pisos y los cobertizos para molinos de arroz y trigo de H. F. Brunk y James Ryan, por la actual calle Sufragio frente a la estación del tren, derrumbado en 1970, y el molino arrocero de Herman Bruss en Ontagota y su original casa-fortaleza con colmenas para contrarrestar ataques yaqui; los varios edificios de la Richardson y demás construcciones ya narradas en la colaboración del domingo anterior.
Con el arribo del general Álvaro Obregón a su hacienda Nainari, en la época de 1921 a 1927, se inició la construcción de una arquitectura de transición entre la tradicional y moderna: La comercial de almacenes, abarrotes, bancos y talleres, se continuó edificando arquitectura agroindustrial de cobertizos para molinos de arroz y trigo, algunos con estructuras metálicas: la Empacadora del Noroeste, el edificio semi clásico de la Compañía Richardson, la comercial en el barrio chino como la Compañía Chiang-Chong, La Nueva República y Cinco Hermanos por las calles Guerrero, Chihuahua y 5 de Febrero.
En esta etapa se introduce para la vivienda los muros de adobón y ladrillo recocido aparente con techos planos de terrado con vigas de madera y cestería de carrizo o varas con azotea encalada; de ladrillo con la edificación de la Empacadora del Noroeste, con cuatro niveles, dinteles de arcos de ladrillo, parasoles y contrafuertes triangulares, un tanto artesanal por maestros albañiles con fachadas con una ornamentación tímida estilo neoclásico o neo colonial, muy apreciada por el general Obregón, así como, los techos estructurales de madera y metálicas con lamina acanalada a dos y cuatro aguas, algunas de ellas, bonitas para su época social. Al inmigrante mexicano sólo le quedó el recurso de vivir en chinames o cuartos de adobe, lo que relataré próximamente como la arquitectura de los pobres.
Pie de foto: Edificio Molinos Modernos por la calle Jalisco, hoy fábrica de grafito.
Pie de foto: La caldera de una arrocera aun en pie, fue del Banco Rural.
Pie de foto: El tinaco mohoso, icono del ferrocarril antiguo. Obra emblemática de la ciudad por el Plano Oriente digna de verse. En este sitio, abajo está el pozo de agua cubierto con losa de concreto. El origne de la ciudad.
Pie de foto: Tipica casa habitacion construida en el Plano Oriente de Cajeme en los años 1930, cuando comenzó a poblarse con gente mexicana.
Pie de foto: Otra caldera de molino arrocero frente al Travelodge. Simbolo de la pasada arquitectura agro industrial caracteristica de la ciudad, sector sur por la calle Jalisco.Fotografía por el arquitecto Francisco Sánchez López.
Material protegido con derechos de autor. (Copy Rights). Por el titular Francisco Sánchez López. Registro: SEP-509989-1978-Mx. Se puede reproducir con autorización del autor si es comercial o mencionando la fuente si es didáctico, otorgando ambos, crédito editorial en obras publicadas en cualquier medio de comunicación.
Francisco Sánchez López. Fotógrafo, artista del arte del realismo mágico de Seris y Yaquis, ecologista protector de ballenas en le mar de Cortés, colaborador cutural en crónicas y críticas de arte para el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui, articulista de la revista Yuju Jeeka de la Asociación para las Bellas Artes, de Ciudad Obregón, Sonora, México.
Francisco Sánchez López
¡Felicidades! Centenario de la Estación Cajeme (Ciudad Obregón, Sonora).
El 14 de diciembre de este año acontece el Centenario de la fundación de la estación de banderas Cajeme del Ferrocarril Sud Pacífico, una de nuestras raíces olvidada por la historia oficial que debemos de rescatar. Mi agradecimiento a todos aquellos trabajadores que con su esfuerzo abrieron brechas, tendieron los durmientes y colocaron los rieles para que las maquinas de vapor trajeran el progreso porfiriano a nuestra actual ciudad. ¡Que cruel es a veces el olvido!
Muchos turistas que nos visitan nos califican como los peores conductores del mundo y creo que tienen razón al caminar por las peligrosas calles donde no hay respeto por el peatón que las cruza aún con el semáforo peatonal.
Lidiando carros llegué vivo al mes de noviembre para disfrutar las actividades culturales del II Aniversario de la Peña en la Casona de las Yayas de Cócorit y el 79 Aniversario del Municipio de Cajeme, que en este año, se celebró en Cócorit y en la Plaza Álvaro Obregón con un festival musical, la mesa redonda “Remembranzas de Cajeme”, con muy poca asistencia y la exposición de fotografías con el mismo tema en el vestíbulo del Palacio Municipal.
Impactante por su belleza está la calavera de“Mictlantecutli, el Señor de la Muerte de Mictlán”, quien, según mitología mexica, es el que recibe a las almas de los muertos comunes como ustedes y yo. ¡Se los recomiendo! Pieza del arte instalación “Entre la vida y la muerte”, del Taller de Arte Integral por Julio Hernández Correa, en el Centro de Culturas Populares e Indígenas, al cual fui atentamente invitado por la licenciada Trinidad Ruiz.
Después de admirarlo, nos fuimos a Cócorit para festejar un año más de actividades artísticas en la Peña de las Yayas, donde fue un honor compartir la mesa con los esposos Trinidad Ruiz, Antonio Mexía y Maria Elena Moreno. Aproveché el viaje para observar la exposición de fotografías sobre la cultura Yaqui captadas por el lente de Trinidad Ruiz que me trajeron cierta melancolía al recordar mi estancia en Vícam Pueblo realizando mi tesis profesional sobre la vivienda vernácula yaqui y el proyecto de remodelación del templo estilo neoclásico. ¡Que bonito quedó! Lo aseguro según las fotos.
El último sábado de noviembre caminé largo trecho sobre la calle del Canal Bajo que irriga el Valle del Yaqui, para deleitar mi espíritu bohemio con tanta belleza rural que brinda este paraje de gigantescos yucatecos y eucaliptos, hasta llegar al Club 19 de Cajeme, donde asistí al bautizo del niño Manuel Alejandro Argüelles Serna, heredero de los esposos Manuel de Jesús Argüelles López y Yadira Serna Cervantes, bisnieto mis abuelos don Pancho López y doña Luz Fraijo, oriundos de Mocorito, Sinaloa.
¡Qué bonito niño! En verdad lo digo y de acuerdo están conmigo los padrinos Enrique Soto y su distinguida esposa Eugenia Argüelles López y el cantante de fama internacional Javier Serna Cervantes y su elegante esposa Lorenia de Serna, con quien, mientras saboreábamos exquisita barbacoa al compás de la banda Trigales y el trío norteño Los Activos de Sonora, platiqué sobre su trayectoria artística en el grupo Magnate y como solista de música grupera, del cual, la canción “Buscando novia” es muy escuchada en todo Sonora. Me señaló sus éxitos obtenidos: Los premios Furia y Que Buena, en el Distrito Federal y el premio Video Rolas, con la canción “Tu primera vez”, en los Ángeles. California.
Días después, regresé a Cócorit para degustar las exquisitas torillas de harina sobaqueras recién salidas del comal de doña Oralia. ¡Toda una tradición! Y así, con tortilla en mano, caminé hasta la calle Juárez acondicionada como teatro al aire libre para presenciar la obra “La Paz Ficticia”, de la dramaturga Luisa Josefina Hernández, escrita en 1957, y adaptada a la historia regional por Dommy Flores, directora de la compañía La Petaca. Obra galardonada con el premio Laboratorio Teatral “Alberto Estrella”, por su dirección, en Hermosillo, Sonora.
Mientras esperaba el inicio, me dio gusto saludar a Humberto Ramírez y recibir un ejemplar de su revista Cócorit: Un pueblo de cultura y tradiciones. Mientras admiraba al culto público teatrero de Cócorit, quienes, con aplausos, solicitaba el inicio de la obra atrasada por el protocolo oficial, una estrella fugaz fue la señal para dar inicio el drama frente a original escenario de árboles, muros de ladrillo aparente, puertas y ventanas de madera y rejas de hierro fundido antiguas de la casona neoclásica Cuadra El Almacén de Cócorit, de don Mario Luna.
De la esquina poniente salió una pareja burguesa de la época del general Porfirio Díaz, personalizada por Adriana Zepeda Ruiz y Obed Navarrete Rodríguez, comentando la paz porfiriana: -Llena de sangre-; siguió el acto donde los yaqui y mayo reclamaban su derecho de posesión de sus territorios y los obreros mineros de Cananea y Río Blanco gritando su derecho a huelga; en el pretil de la casona; dos peones gritando: ¡Libertad!; y terminar con pasajes de la vida del Indio Cajeme (Mario Luna) con las escenas: El intento de asesinato (por el capitán Loreto Molina, en Los Guamúchiles); la batalla en el fuerte (de Añil); la masacre del cañón de Buatachive y la caminata de prisioneros yaquis por la sierra Bacatete donde a una yaqui (Nereida Galindo) se le muere su niño recién nacido por hambre; el arresto de Cajeme (en San José de Guaymas) y su presentación ante el gobernador de Sonora (por el actor Jesús López “Chacho” Araujo) y concluir con la muerte del jefe de armas yaqui.
Al terminar la función, la señora Dommy Flores me preguntó mi opinión sobre la obra, le contesté, que ésta magnífica pieza teatral tiene muchos errores históricos imperdonables sobre José María Leyva “Cajeme”, controvertido personaje para los yaqui de los Ocho Pueblos del río Yaqui, porque la escritora desconoce la idiosincrasia, los usos y costumbres de ellos.
El peor, que no gustó a muchos cocoreños y yaquis del barrio del Conti, fue su fusilamiento frente al muro, que pareció ser una replica de la muerte del emperador Maximiliano de Austria, cuando la historia nos indica que a Cajeme se le aplicó la nefasta ley fuga porfiriana en el estero Las Cruces, según el escritor Palemón Zavala.
El grito de Cajeme moribundo: “Libertaaad”, fue más bien el grito del irlandés Mel Gibson antes de ser capado en la película Brave Heart (Corazón Bravo) que de Cajeme asesinado por la espalda.
Como hacia mucho frío compartí un cobertizo con el Comisario de Esperanza, Jorge Carlos Moreno Pérez, “El comisario de la cultura”, con Manuel Castillo, colaborador cultural y con el arquitecto Pablo Machado, quien me dio una cátedra sobre la historia del teatro en Cócorit, mientras saboreábamos exquisitos tacos de carne asada en la taqueria frente al supermercado y cercana a la Plaza de Esperanza, Sonora.
Lo puesto entre paréntisis es nota de la redacción, para completar la información histórica que omitió la obra de teatro).
Pie de foto: Mi Lapidaria. Cactus con cruz de madera con bugambilias en algun paraje del maravilloso desierto de Sonora.
