El Arte Jesuita en la Historia del Arte Colonial en Sonora

Escrito por arkisanchez 01-06-2018 en Jesuita. Comentarios (0)

Estimados bloggers: Al sorbo de un café y degustando sabrosas coyotas con piloncillo en la terraza de una cafetería de la zona comercial Náinari, continuamos la conversación con el prestigioso arquitecto e investigador historicista del arte y arquitectura, Francisco Sánchez López, sobre las secuelas del Arte Colonial Español, legado artístico europeo muy poco conocido por el pueblo sonorense.

¿Cómo resultado de su investigación nos podría indicar en qué consistió el Arte Colonial Español en el estado de Sonora?

-Claro, es un tema muy extenso…, lo he documentado desde una retrospectiva historicista para poder apreciar  tres siglos de magníficas expresiones estéticas en los estilos Renacimiento, Manierismo, Barroco y Neoclasicismo en Italia y España que fueron introducidos a la Capital de la Nueva España entre 1524 a 1824, convirtiéndose en el génesis del arte mexicano con precarios ejemplos en Sonora. No es muy completo por carecer de información oficial o académica y es imposible  recorrer todo el estado para compilarlo.-

¿Cómo lo ha conceptualizado para su estudio y resultados?

-En el legado plástico de los misioneros jesuitas hasta 1767 y el de los padres franciscanos a partir de 1768 hasta la secularización de las iglesias en 1824. Como antecedente, nos remitimos al siglo XV cuando Europa salió de su periodo oscurantismo de la Edad Media con el estupendo Arte Gótico e inició del estilo Manierismo en pintura, escultura y arquitectura.-

-En el siglo XVI, todo cambió con el Arte del Renacimiento en Venecia, Italia y su postulado filosófico de “Renacer la conciencia” humana y que “el hombre era la medida de todas las cosas y no la religión católica de Roma”, asentado en “El Hombre de Vitruvio”, arquitecto clásico griego, dibujado por Leonardo de Vinci;  la aparición de la pintura “El Nacimiento de Venus”, de Andrea Botticelli, el descubrimiento del dibujo en perspectiva, una mejor iluminación y una temática inspirada en parajes de la Biblia cristiana y la realeza europea pintados en las técnicas témpera y al óleo inventado por el pintor gótico Jan Van Eyck un siglo antes.-

-En 1550, el Concilio de Trento ordena que toda la pintura sacra  de caballete o mural al fresco fuese dividida en dos superficies: La superior para el Reino de los Cielos y el inferior el Reino de Satanás. En forma complementaria, se difunde el libro “La Utopía”, de Tomás Moro, la Reforma protestante de Martín Lutero y John Calvino y la Contrarreforma con Ignacio de Loyola, fundador de la Orden de Jesús en la iglesia Il Gesú, diseñada por el arquitecto Giacomo della Porta en Roma.-

-En México, Hernán Cortés conquista el reino Azteca, destruye la ciudad de México-Tenochtitlán, traza la ciudad renacentista de la Capital de la Nueva España e instituye la religión católica por medio de los misioneros franciscanos, erradicando las creencias religiosas  mexicas a Tezcatlipoca, Tláloc, Quetzalcóatl, Huitzilopochtli y la diosa Coatlicue.  Que fueron sustituidos por el símbolo de la Cruz, Jehová, Jesucristo, la Virgen María, el Espíritu Santo y la Virgen de Guadalupe.-

-Para apreciar este arte hay que intuir que la civilización ibérica llegó a Sonora con 84 años de retraso comparado con el centro del país, consecuentemente, no hubo obras del arte Tequitqui esculpido en pórticos de iglesias barrocas construidas por franciscanos y dominicos en la Capital y otras ciudades de españoles.-

-El Inició fue en 1533 con  la imágen de Santiago, santo patrono de España que tal vez trajeron consigo los franciscanos a la llegada en la ranchería de Huiaquimi por el río Yaqui al norte de Los Hornos, al acompañar al capitán Diego de Guzmán en su expedición colonizadora militar por la antigua región de Calimaya desde San Miguel de Culhuacán. Fue también la primera palabra castellana escuchada en el Jiac ba tue (río Yaqui) como ordenanza o grito de guerra entre ambos ejércitos.

Sigue la imagen de la Virgen Nuestra Señora de las Angustias pintada como emblema en dibujo antiguo al carbón y supuestamente con pigmentos vegetales sobre piel de bisonte o venado por Alvar Núñez Cabeza de Vaca  en 1536 que fue  exhibida en la aldea ópata de San Jerónimo de los Corazones, sito serrano desconocido. Meses después entre los pimas bajos y en San Miguel de Culhuacán. (Culiacán, Sinaloa) No hay un grabado de ella para determinar su calidad artística.-

-No se sabe si en la expedición de fray Marcos de Niza en 1539 trajo  imágenes sacras en busca de las Siete Ciudades de Cíbola y Quivira, fantástica arquitectura construida con muros de oro y piedras preciosas incrustadas en sus puertas. Tampoco si los franciscanos capellanes trajeron imágenes con ellos en las expediciones de los capitanes Francisco de Mendoza en 1540, o Francisco de Ibarra en 1565 intentando fundar una villa en las cercanías de Las Guásimas.-

-En Sonora,  el Arte Colonial Español del siglo XVII, inicia con  el arte de los misioneros de la Orden de Jesús introducido desde el reino de la Nueva Vizcaya vía el presidio El Fuerte de Montesclaros construido por el capitán Diego Martínez de Hurdaide y el jesuita Pedro Méndez en 1610 (El Fuerte, Sinaloa).-

-El padre Méndez y Diego de la Cruz bajan por el río El Fuerte a  iniciar el proyecto de misión de evangelización de la tribu Mayo en 1614 y los padres Andrés Pérez de Ribas por el río Yaqui en 1617 y después entre los pueblos pimas. El padre Eusebio Kino en establece 14 nuevos pueblos entre los pápagos, pimas altos y ópatas a partir de 1687.-

-La pintura “El Juicio Final” fue la primera obra de arte sacro de ese siglo exhibida en el altar de la capilla de Nuestra Señora de los Ángeles o la “Ermita”. Su  autor es anónimo y fue traída desde la Capital de la Nueva España. Edificio barroco construido por el padre Cristóbal de Villalta en la loma de Tórim en 1623.-

-Por la descripción de Andrés Pérez de Ribas, se asemeja a la obra el “Juicio Final” del pintor flamenco Jan van Eyck al estilo gótico de 1430. No se encontró similitud con el  “El último  Juicio” de  Nicolás Delli  en la vieja catedral de Salamanca, España, ni con el “Juicio Final” pintado por Miguel Ángel Buonarroti en la Capilla Sixtina del Vaticano en Roma, ejemplar obra restaurada del Renacimiento italiano.-

-En la Ermita de Tórim, se pueden apreciar el escudo de la Orden de Jesús sobre el dintel de la pequeña puerta de entrada en su fachada oriente y  gárgolas pluviales con figuras de angelitos esculpidas en cantera ocre al estilo barroco simple. Arte escultórico que aún se puede admirar en su estado original pero en ruinas a pesar de ser el recinto católico de más antigüedad en el estado de Sonora, pero el trazo  urbano del pueblo es del período del porfiriato.-

-“San Sebastián Flechado”, de autor desconocido, fue la obra sacra importante colocada en el altar de la iglesia de Corimpo (Cohuirimpo) advocada a San Ignacio de Loyola. Su imagen desnuda provocó furor entre los indios Mayo infieles y conversos por su impactante figurativo.-

-No se ha podido determinar si fue una copia de la desaparecida obra “El Martirio de San Sebastián”, por el pintor Francisco de Zumaya de tendencia barroca en la Catedral Metropolitana. O el  “San Sebastián” de Andrea Montagena, en 1480, ni el de Andrea Botticelli al estilo renacentista, tampoco del pintor y arquitecto Marco Palmezzano al estilo renacimiento o de Giovanni del Biondo, de 1375 al estilo gótico.-

-Para 1668, surge la hermosa imagen de la Virgen de la Balvanera en el pueblo de “La Aduana” de autor desconocido y traída desde la Capital para adornar el altar de este templo barroco de los más antiguos de Sonora. A consecuencias de la leyenda relacionada a la aparición de una mujer blanca entre grandes piedras  y troncos de Echos ante los  primeros gambusinos, que al revisar el sitio encontraron vetas de plata, piedras preciosas y decidieron construirle un templo.-

-No se sabe si es copia de la Virgen de la Valvanera representada en una escultura románica en la comunidad de La Rioja, España por ser sus leyendas similares, o las que adornaron la ex catedral de 1573 y en la capilla de  Nuestra Señora de Balvanera de 1788 en la Ciudad de México.-

-La iconografía del arte jesuita fue la Santa Cruz en madera y al arco con ramas, pinturas al óleo e imágenes escultóricas hechas con pasta de caña de maíz de santos patronos advocados a sus templos: Jesucristo crucificado, el Espíritu Santo, la Virgen María y San José, San Ignacio de Loyola, San Francisco de Borja, San Francisco Xavier.-

-La Santísima Trinidad, San Andrés, la Virgen del Camino o Santa Rosa de Lima, Corpus Christi, La Asunción de Nuestra Señora, Santa Inés, San Felipe, San Pedro y San Pablo, Nuestra Señora del Carmen, San Juan Bautista, Santos Reyes, Santa Bárbara, Nuestra Señora de la Natividad y san Miguel Arcángel, pintadas al estilo  barroco.-

-En 1740, casi todo este arte sacro fue destruido con la sublevación de las tribus nativas contra la Corona Española y los pueblos de misión. A pesar del repoblamiento y reconstrucción de templos y obras a partir de 1743, los pueblos  no fueron lo mismo, concluyendo con la expulsión de  los jesuitas de la Nueva España en 1767.

Este arte tuvo un período de 153 años llevado a cabo por unos 75 misioneros que trabajaron por “La Mayor Gloria de Dios” en Sonora entre 1614 a 1767.-

La Ermita de Tórim o capilla de Nuestra Señora de los Ángeles. Casa de oración y fortaleza construida por el padre Cristóbal de Villalta entre 1622 a 1623.

Imágen de la obra “El Juicio Final” de Jan van Eyck estilo barroco. Tomada de Www.es.wikipedia.org.

Imágen de “San Sebastián” por Andrea Montagena. Tomada de Www.es.wikipedia.org.

Puerta y escudo de la Orden de Jesús en la Ermita de Tórim.

Gárgolas pluviales de la fachada oriente en la Ermita de Tórim.

Nicho con imagen desconocida en la Ermita de Tórim. Tal vez la Virgen Nuestra Señora de los Ángeles.

Esta escultura de la Virgen Nuestra Señora de las Angustias es la que inspiró la pintura de Cabeza de Vaca en su peregrinar por Sonora. Tomada de Www.es.wikipedia.org.

Imágen de la Virgen  Nuestra Señora de los Ángeles. No se sabe si hubo alguna imágen de ella en la Ermita de Tórim que lleva su nombre. Tomada de Www.es.wikipedia.org.

Virgen de la Balvaneda en La Aduana. Tomada de Www.Televisa news.com

Fotografías por Francisco Sánchez López

Si  piensa utilizar esta data aporta la cantidad de 20.00 dólares por cada fotografía que copia y pega o 100.00 USD por el artículo periodístico para sostener esta revista de Arte, Arquitectura y Cultura.

¡No me las roben! Considere Material protegió por Ley de Derecho de Autor SEP-509989/78 del titular Arq. Francisco Sánchez López. Se prohíbe la reproducción de este artículo y fotografías. Se requiere la autorización escrita por el autor. ¡Di No a la Piratería! Arquitecto, Fotógrafo, Artista del Arte del Realismo Mágico, Ecologista protector de ballenas en el mar de Cortés,  Periodista Cultural en crónicas y críticas de arte en el suplemento Quehacer Cultural del periódico El Diario del Yaqui de Ciudad Obregón, Sonora, México.

If you are thinking on using this data, share 20.00USD for each photography you copy and paste in order to support this Art, Architecture & Culture Magazine.

Do not steal them! Material protected by copyright SEP-509989-78 of his holder Arch. Francisco Sánchez López. Reproduction of this article and photography is required a written permission by the author. Say No to Piracy! Architect, Photographer, Artist of Magical Realism art, Ecologist in the Sea of Cortes´ whales protection. Cultural Journalist in art chronicles and critics for the Cultural Affairs supplement, El Diario del Yaqui newspaper in Ciudad Obregon, Sonora.

Revista Virtual:www.arkisanchez.wordpress.com, Inscrita en la Red de Revistas Electrónicas de Arte y Cultura de CONACULTA en 2014. Facebook: Francisco Sanchez; T: @archfcosanchez